李老十
艺术简介李老十（-）本名李玉杰，字墨人，因排行十，取号老十。原籍山东，年生于哈尔滨。年毕业于哈尔滨师范学校美术转业，年毕业于中央美术学院民间艺术系，曾担任人民美术出版社编辑。李老十具有全面良好的学识修养，其画、印、诗、书、文都有很高的艺术造诣，形成独具特色的艺术风格。
文/ArtStudies荷花是传统绘画中最常见的题材之一。近现代的吴昌硕、齐白石、潘天寿、李苦禅、张大千、王雪涛、周思聪等等，都是画荷花的名家。他们提供了许多可供借鉴的画法和风格，但要超越他们而不重复他们，实在是一项艰巨的任务！李老师的独特之处在于他只画残荷，这是他的一大特色。
李老十初画残荷是在上世纪80年代末。较早的一幅曰《野水荷秋图》，用淡墨、土黄和赭色画残叶与莲蓬，秋意苍茫而惨淡。后来他在此画的补题中自述了画荷的经过：
“已巳年秋，余住西山，尝于风雨中独游颐和园。每见秋枝残叶，摇荡风雨，心必为之所动。几回折莲，何能尽取？故写残荷图百十余幅，意有未尽，乃以诗记之，并颜其居曰‘破荷堂’。”
他的“破荷堂主”之号，亦由此而来。观残荷而“心为之动”，不是因为“秀色空绝世”的鲜美，“出污泥而不染”的清高，或者“月晓风清欲堕时”的幽淡，而是因为一种发自心底的悲秋情怀，他的残荷完全是自己的心灵境界的幻化。
当他看到残荷时，他的内心被深深地触动。这并不是因为残荷的美丽如出世间罕见的秀色，也不是因为它能在污泥中生长而不受污染的高洁，更不是因为它在月夜的微风中显得幽淡而迷人。而是因为他从内心深处产生了一种悲凉的秋意。他看到的残荷完全是他内心境界的映射和幻化。
他并不追求残荷的外在美，而是注重从内心的感受和体验中寻找灵感。他通过观察残荷，感受到了一种与众不同的情感。这种情感并非来自于残荷本身的美丽，而是来自于他内心深处的悲秋情怀。他将这种情感融入自己的心灵境界中，使得残荷成为了他内心世界的一种幻化。
他通过观察残荷，不仅仅是欣赏它的美丽，更是通过自身的感受和体验来提升自己的心灵境界。他将残荷所代表的悲秋情怀与自己的内心世界相融合，从而达到一种超越物质的境界。他通过这种方式，将自己的心灵提升到了一个更高的层次。
李老十：“我把枯蓬败叶置于秋风苦雨，冬雪寒霜之中，画面大都苍茫沉郁。有人问我为什么画得这么苦，让我如何回答呢？比如一朵美丽的花败落了，有人会伤感，甚至还要联想到人生的短暂。
有些人可能根本不会注意到，而其他人可能会淡淡地说：“明年还会有的。”这可能是因为人们对生活的看法不同吧。我希望人们能对那些被风雨摧折的枯枝残叶表现出一些同情心，而不是更加珍惜那些易逝的花朵。我也希望自己能够洞察人生的真相，并从中获得坚强和快乐，这种快乐可能会更加真实。